
他,一生爱竹画竹,画出了竹的精神,画出了一个竹的世界,传之后人,可谓流芳百世,启迪来者。
他画得的竹子体貌疏朗、笔力瘦劲,自有一番超凡脱俗的风格,时称“郑竹主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶,创浓墨为面、淡墨为背之法,学者多效之,形成墨竹一派,有“墨竹大师”之称,又称之为“文湖州竹派”。
——他,就是郑板桥。
郑板桥画竹,以“瘦劲孤高、豪迈凌云”为核心艺术特征,融合诗、书、画于一体,开创了清代文人画中独具一格的竹画风格。他不仅是“扬州八怪”之一,更被后世誉为画竹的集大成者,其作品不仅描绘竹之形态,更寄托文人风骨与民生情怀。郑板桥笔下的竹子不求形似,而重神韵。他提出“瘦劲孤高是其神也,豪迈凌云是其生也”,强调通过竹子的挺拔姿态表现坚韧不屈的品格。他画竹常以隶书笔法入画,竹竿方折有力,竹叶则以“个”字、“介”字组合,错落有致,富有节奏感。在《题画竹》中,他总结自己的画竹之法:故板桥画竹,不特为竹写神,亦为竹写生,瘦劲孤高,是其神也;豪迈凌云,是其生也;依于石而不囿于石,是其节也;落于色相而不滞于梗概,是其品也。的《墨竹图》,嫩竹老竹,泼墨有香有淡,11枝竹,新、老、前、后,层次清楚,既互相交叉,又各自独立,极富立体感,是一幅优秀的作品。郑板桥善于运用墨色的浓淡干湿来表现空间层次:近处竹叶用浓墨勾勒,远处则以淡墨晕染,形成“烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间”的意境。这种技法使画面既有立体感,又充满自然生机。郑板桥反对“泥古法”,主张“不泥古法,不执己见,惟在活而已矣”。他的《竹石图》中常出现“石大于竹”的反常规构图,打破传统布局,突出个性表达。