川剧中的五个声调在其表演上都有怎样的特色呢？[下载]

川剧流传于中国的西南部，而它的声调却融合了昆曲、高腔、胡琴、弹戏和灯调五种声调，在其发展的过程中形成了独特的艺术表演形式。
昆曲是川剧中的一种曲板体唱腔，在伴奏时多用笛子或洞箫，在表现形式上则偏重于歌唱。昆曲的词白多是由文人所做，所以其词典雅有严格规范的格律，而在演唱时因为讲究字词的正确发音和曲调的圆滑，所以其节奏缓慢，反而更善于抒发人的感情。而川剧却只是融合了昆曲善于唱歌和利于舞蹈的特点。昆曲在整个曲目的表现形式上，更多地倾向于穿插在其他声调之中，或与其他声调产生共和。
高调是川剧声调中最重要的一种声调，高调在川剧流传中结合了多种形式，如四川方言、民间歌谣等，而形成了川剧中具有地方特色的一种声腔音乐。高调是以打击乐器和人身“帮腔”的徒歌形式呈现于观众的眼前，也因此在唱腔上更能凸显人物的复杂感情的变化，从而抒发人物的情感，因为演唱时没有乐器的伴奏，所以唱起来比较容易，也会因为失去音律而唱起来相对艰难。
胡琴是川剧中的一种伴奏乐器，也是二黄和西皮腔的总称，在人物的刻画方面，二黄使人物显得含蓄深沉，而西皮腔却更突显人物的激昂豪放。
弹戏又称为“川梆子”，是一种板腔体的唱腔，在伴奏上以盖板胡为主，同时用梆子进行敲击，既能表现出人物轻快激动的情绪，也能深切地表现人物的思想感情。弹戏源自秦腔，但同时也结合了四川的地方语言，从而形成了具有浓郁地方色彩的独特的艺术风格。
灯调是一种带有地方色彩的、流行于四川农村的地方戏歌舞小戏，灯调在伴奏上多以二胡、唢呐为主，灯调在乐曲上短小精悍，节奏鲜明轻快，带有了很浓厚的四川地方风味，在取材上大多来自农村，因此也是当地生活气息的强烈体现。
川剧的声调是五种声调的融合，其精彩形象的演出，主要在于川剧中的锣鼓贯穿于整个曲目，锣鼓在调节着舞台节奏的同时，又通过拟声的手法描述物体的形状，描写人物的情志，以及烘托出整场戏的气氛，因此也天下了锣鼓在川剧中的重要地位。
川剧因为有了五种声调的结合，经过长期的实践磨合，使得川剧在表演上充满了生活的表演气息，让人很有亲切感，以使得川剧能经久不衰，而风靡全国。